Over de kunstenaar
Dinie Boogaart
De in 1963 geboren Dinie Boogaart uit Sneek beschildert haar doeken met kleurrijke beelden, die ze extra accent geeft door de verfpigmenten laag over laag aan te brengen. Op deze manier krijgt haar werk nog meer intensiteit en verdiept de kleurbeleving zich in aangename elkaar aanvullende contrasten.
Het licht
Haar schilderijen lijken te stralen en een spel met het licht te spelen. Door gebruik te maken van de clair-obscur techniek zorgt Boogaart voor een theatraal effect met een intimiteit die uit het leven gegrepen is. Haar verbinding met het onderwerp maakt dat de kijker haar werk als toegankelijk en heel dichtbij ervaart. Ze schildert veel portretten en daarnaast ook landschappen, dieren en kinderen.
‘Ik maak niet zomaar een portret. ik ga een dialoog met mijn schilderij aan zodat er een vonk overslaat. Ik schilder dus voor mezelf.’
– Dinie
Achtergrond
Dinie Boogaart startte haar opleiding in Kampen bij de Academie voor Beeldende Kunsten, gevolgd door de Rijksacademie te Amsterdam en de Academie Minerva te Groningen. In 1988 was ze klaar met studeren en vestigde ze zich als kunstschilder in het Friese Nijega, alwaar ze nu ook haar atelier heeft.
Links
Dinie Boogaart’s eigen website
Dinie op Facebook
Dorus Brekelmans
Dorus Brekelmans (1972) is een bekende naam binnen de kunstwereld in Nederland. Zijn stijl die onderscheidend en uniek is, zorgt ervoor dat zijn werk met regelmaat tentoongesteld en vertegenwoordigd wordt door vooraanstaande kunstgaleries in Nederland. Ook won hij maar liefst twee keer in het tv-programma Sterren op het Doek.
Zijn schilderijen zijn figuratief met vaak heldere kleuren. Realisme is de basis in zijn werk, maar toch zou je hem eerder impressionist dan realist noemen. In een expressieve en spontane stijl brengt hij de verf ruw en toetsmatig aan. Hij werkt daarbij met penselen en paletmessen om bepaalde accenten in impasto te kunnen zetten. In zowel acryl- als olieverf laat hij op het doek uiteenlopende onderwerpen zien: mensen, kinderen, strandtaferelen, dieren, beweging, dans, sport en portret.
“Ik wil het gekozen beeld ‘leesbaar’ houden en er mag uiteindelijk geen sprake zijn van onduidelijkheid of abstractie.”
Brekelmans studeerde van 1991 tot 1994 Publiciteitstekenen aan de S.I.S.A in Antwerpen te België. Deze studie kreeg een vervolg aan de Karel De Grote Hogeschool waar hij de richting Toegepaste Grafiek en illustratie koos. Hij studeerde in 1998 af, behaalde zijn meestergraad en ging meteen aan de slag als zelfstandig illustrator en kunstschilder. De laatste jaren heeft hij zich steeds meer toegelegd op de schilderkunst en verheugt zich in een toenemende belangstelling voor zijn werk. Op dit moment is er een grote expositie van hem in slot Zeist.
Marius van Dokkum
Marius van Dokkum is een bekend schilder en illustrator. Zijn werk is bijzonder geliefd bij het publiek en kenmerkt zich o.a. door realisme, authenticiteit en humor. Marius is geboren in 1957 te Andijk en studeerde aan de Christelijke Akademie voor Beeldende Kunsten in Kampen. Na de akademie, vestigde hij zich met zijn atelier in Apeldoorn. Hij is kunstschilder, illustrator, tekenaar en ontwerper.
De werken
De schilderijen van Marius omvatten stillevens, portretten en vrije onderwerpen. Met name de vrije onderwerpen hebben een humoristisch karakter en toveren een glimlach en blijk van herkenning op menig gezicht. Geïnspireerd door de 17e eeuwse schilders die de middeleeuwse mens veelal in gezelschappen afbeeldden, heeft van Dokkum gezocht naar een manier om de hedendaagse mens weer te geven in het unieke karakter van deze tijd. We zien dan ook hilarische taferelen op de doeken verschijnen, die enerzijds doen denken aan schilderijen als de Nachtwacht en de Aardappeleters, maar anderzijds eigentijdse kenmerken bevatten als mobiele telefoons, computer, televisie en zakken chips. Het is duidelijk dat Marius zijn unieke verhaal op het doek vertelt, waarin een kritische kanttekening zit naar de hedendaagse maatschappij en de ´soms slaafse´ volgzaamheid van de mens
Oog voor detail
Het werk van Marius van Dokkum onderscheidt zich door de detaillering. Op zijn schilderijen is altijd veel te zien en het bevat verrassende elementen, die zichtbaar worden als je er langer naar kijkt. Het is in deze details dat de humor en de relativering zichtbaar wordt en de mens ondanks zijn eigenaardigheden toch bijzonder sympathiek overkomt. Marius noemt zijn schilderijen zelf weleens lachspiegels, waarin mensen zichzelf op een grappige manier kunnen herkennen.
Verkoop en expositie
Marius zijn werk bestaat uit schilderijen, tekeningen en illustraties. Naast het bekende humoristische werk, maakt hij ook prachtige stillevens en portretten. Zijn werk wordt regelmatig op diverse plekken in binnen- en buitenland tentoongesteld.
Bij Stips bieden we een uitgebreide collectie van Dokkum werken, bestaande uit giclees, kunstkaarten en kalenders. Vrijwel alle modellen zijn op voorraad.
Theo Onnes
Theo Onnes komt uit een familie van schilders. Vader Minne, opa Klaas, zus Gerda… allemaal hanteren ze het penseel en toveren een wereld van inspiratie op het doek.
Theo is in 1957 geboren in de stad Groningen en keek als kleine jongen al toe hoe opa Klaas de mooiste zeeën schilderde. Zijn opa was kapitein van de veerboot en woonde op Schiermonnikoog. Hier is zijn liefde voor de eilanden, de natuur en het schilderen ontstaan. Het was dan ook niet verwonderlijk dat hij na de middelbare school ook zelf voor een studie schilderen koos aan de kunstacademie Minerva in Groningen.
Inspiratie
Theo studeerde in 1999 af en begon zich toe te leggen op het schilderen van landschappen, mensen en dieren. Zijn inspiratie haalt hij uit de natuur en de rust van het Groninger platteland. Met een schetsboek onder de arm en zijn laarzen aan gaat Theo op pad om de mooiste momenten van het landleven te vangen. In zijn atelier werkt hij de tekeningen uit tot schilderijen. De koeien en de geiten kwamen centraal te staan. Met bijzondere lichtvallen en een opmerkelijke kleurdiepte weet hij als geen ander de sfeer van het Groninger platteland over te brengen. Vaak haalt hij de dieren uit hun natuurlijke omgeving en plaatst ze in een nieuwe, hun vreemde situatie. Het is met deze dieren dat Theo naamsbekendheid verwierf.
Ook gaat Theo elk jaar een maand terug naar ‘Opa’s eiland’ om daar te schilderen. Verschillende werken zijn dan ook tot stand gekomen op Schiermonnikoog. In het kader van een kunstproject heeft hij daar bij 3 boerenbedrijven 3 voedersilo’s met koeienkoppen beschilderd. Toen een van de families verhuisde naar de vaste wal hebben ze een silo meegenomen omdat ze hem zo mooi vonden.
Atelier en galerie
Theo schildert veel in Wehe den Hoorn waar hij samen met Antje Sonnenschein schildercursussen geeft in een voormalig schoolgebouw.
Links
Theo’s eigen website
Galerie van Theo & Ankie
Theo op facebook